До сада најбољи шпијунски филмови 21. века

До сада је био прилично сјајан век за шпијунске филмове.

Право је време да будете љубитељ шпијунске кинематографије. Без обзира какав укус шпијунске акције волите, од замишљених драма до ужарених политичких басни, уврнутих романси или класичног уздрманог, неузбурканог сексуалног апела, од почетка 21. века на тај начин је обликован сјајан шпијунски филм. Дођавола, тамо смо имали Јамеса Бонда, Етхана Хунт-а и Јасон-а Боурне-а, све у врхунској форми, испадајући врхунске шпијунске франшизе лево и десно.



Боурне и Бонд су можда пропали у својим најновијим филмовима (мада некако и овим Немогућа мисија филмови настављају да пружају изванредан квалитет), али шпијунски жанр остаје у доброј форми и популаран као и увек. Што значи да сјајних шпијунских филмова не недостаје од почетка века. Али ако желите да одете на тајно место, припремите се са справама и седнете за волан луксузног аутомобила, покрићемо вас најбољим шпијунским филмовима 21. века.



Трилогија Боурне

Слика путем Универсал Пицтурес

Било која листа најбољих модерних шпијунских филмова била би непотпуна без прва три Боурне филмова, који су редефинисали шпијунски жанр за модерну публику и зацементирали Мет Дејмон као водећи човек А-листе. Изведена у чврстом балансу карактера, акције и сплетки, трилогија поштује своје корене у шпијунском трилеру, истовремено испуњавајући све експлозивне захтеве хитова шатора. А све је то усидрено у Дамон-овом потцењеном, кинетичком наступу као Јасон Боурне-а.



Сва три филма у оригиналној Боурнеовој трилогији - Боурнов идентитет , Надмоћ Борна , и Боурнов ултиматум - одликује се балансирањем бруталне борбе, параноичних завера и следљивог карактера човека који никада није заиста сигуран ко је, а трилогија се развија заједно са насловним ликом, постајући богатија са сваким филмом. Радост првог филма је откривање Боурнеових изузетних вештина као и он; свака новооткривена способност пружа „тренутак срања“ како за публику тако и за лик. Од стране Надмоћ , и Боурне и публика добро знају за шта је способан. До трећег филма, Боурне - лик и франшиза - је добро подмазана машина, извршавајући маневре глатком кохерентношћу и вештином.

Заједно чине идеалну акциону трилогију; сваки филм је самозатајан, али повезан свеобухватном архитектуром, препун акционих делова који непрестано ескалирају, а да никада не постану смешни, и посвећен јединственим ужицима шпијунског трилера.

Спали после читања

Слика помоћу карактеристика фокуса



Нико не истражује чудовишта иза маске цивилизованог човечанства са прилично оштром духовитошћу и циничном оштрином коју је брат Цоен изнео на сто, и Спали после читања је све око лудорија које цветају када се друштвени уговори распадну. Уз ту оштру оштрицу бријача, сатира из 2008. може се похвалити свом техничком изврсношћу коју смо очекивали од Јоел и Етхан Цоен дело - беспрекорно ливење, паметно писање бичем и тонска специфичност која омогућава смех уз глас који је само пола клика стидљив од трагике.

Упркос томе што се клати на ивици узнемирујућег током свог рада (пре него што пуни набој скочи са литице на крају), Спали после читања је урлик за гледање. Свако извођење глумаца са А-листе усавршено је до савршенства: Брад Питт као људско штене - полетно, узбудљиво и немилосрдно глупо; Францес МцДорманд као самоодвратна, очајно усамљена средовечна жена у потрази за физичким савршенством; Џорџ Клуни као паметно, изопачено, јадно зависно дете; а посебно се мора поменути Јохн Малковицх као зупчаник у средишту све бесмислене зајебанције - огорчен, оштар агент ЦИА-е који своју претенциозност носи на рукаву, гутајући слова Р у речима попут 'цхевре' и 'мемоари' с мучним смешком. Свака изведба је урнебесна и искрена, живи у оној слаткој тачки Цоена између неизмерно смешног и поражавајуће тужног.

које филмове видети пре завршне игре

Опекотине након читања и је шпијунски филм на такав начин Велики Лебовски је детективски филм, што ће рећи да Цоенове паметне комедије имају начин да се спретно провлаче између жанровских етикета, одајући почаст управо оним жанровима којима избегавају. Снимљен и монтиран као класични параноични шпијунски трилер, Спали после читања је скица шпијунског филма обојеног фарсом.

Арго

Слика преко Варнер Брос.

Заснован на истинитој причи, победник за најбољи филм из 2013. године прати спашавање шесторице запослених у америчкој амбасади изгубљених на улицама Ирана током побуне техеранских револуционара 1972. године предвођене агентом ЦИА-е Бена Аффлецка Тонијем Мендезом. Аффлецк, који је такође режирао слику, глуми свог шпијуна као тихо ефикасног и самопоузданог, али са квалитетом живљења који наговештава тешко стечено знање да све може поћи по криву.

Упркос Арговој очитој конструкцији кандидата за награду, Аффлецк се креће линијом и ретко се омета. Он поставља стравичне улоге на живот или смрт, а да се не претвори у експлоатациону емисију мучења, и одбија да прихвати бинарни амерички / лош странац. Као утемељени историјски став о шпијунском занату ЦИА-е, Арго дијели гламур и 'сексуалност' трговине, не задржавајући се на психолошким трошковима, фокусирајући се на напоран рад оних који су се позабавили тим послом. Јунак не побеђује дан пуцањима су експлозије, већ храброшћу, сталоженошћу и смиреношћу под притиском.

Оно што Арго заиста чини једним од најбољих је завршни чин; стручно конструисано пола сата напетости окретања стомака која учи публику шта заиста значи ивица вашег седишта. Уз помоћ стерлинг гипса и Цхрис Террио оштрог сценарија, Аффлецк је провео читав филм успостављајући скуп улога које публика може купити, а у завршном чину филма доноси сценографију која води публику поред интелектуализације напетости прикривених операција да би је заправо осетила , чинећи емотивну, катарзичну причу о тешко стеченим јунаштвима тајног добро обављеног посла.

Шпијунска игра

Слика путем Универсал Пицтурес

Наплаћено као двоструко између Роберт Редфорд и Брад Питт , Шпијунска игра је заиста Редфордова емисија - леп повратак у жанр за иконичну звезду филма Три дана Кондора . Испричано кроз низ флешбекова, Шпијунска игра истражује однос ментора и менторства између два главна шпијуна, Натхана Муира (Редфорд) и Тома Бисхоп-а (Питт); један уочи пензионисања, други егзекуције. Агенција је спремна да Бисхопа отпише као изгубљену имовину, што је навело Муира да под носом својих власти крене у тајну спасилачку мисију на даљину.

Редфорд израђује свој лик мистериозном мешавином реалполитичке лукавости и изненађујуће оданости, а док га пратимо током 24 сата, Муир лаже, смишља и манипулише како би спасио свог штићеника. Редфорд канализира своју елегантну вештину водећег човека и прави експлозију, а неки од најпријатнијих тренутака филма су гледање Муира како спретно замрачује одговоре док га надређени у агенцији жаре за информацијама. Поред трајних перформанси Редфорда, Шпијунска игра је потпуно респектабилан шпијунски трилер, спајајући класичне жанровске ритмове са редитељем Тони Сцотт жиг заштитног знака, процват за експлозивну акцију и немирно уређивање.

Црвени врабац

Слика путем 20тх Центури Фок-а

Црвени врабац је шокантно мрачан филм, снимљен са позамашним буџетом студија и глумачком глумицом бонафиде Џенифер Лоренс , Јоел Едгертон , и јебено Цхарлотте Рамплинг . Али не ходајте очекујући авантуристичку забаву кроз акцијски живот супершпијуна, Црвени врабац је мрачнији, опаснији филм који се своди на карактерну драму о преживљавању сексуалног напада.

Лоренс глуми Доминику Егорову, примабалерину која је уцењена шпијунским авионом након прорачунате несреће, неспособном за плес, а накнадни напад сведока скривеног злочина. Присиљена у такозвану „Врапчеву школу“, инспирисана инцидентима из стварног живота обавештајних агенција које су обучавале младе жене да утичу и уцењују мушкарце кроз сексуалну и психолошку храброст, Доминика постаје заводљиви агент државе, али када има задатак да циља агент ЦИА-е, она види бекство.

Као и увек, Лоренс је у фантастичној фантастичној улози, прикупљајући каросеријске елементе материјала у потпуно створеном карактеру и провлачећи вас кроз пакао са Домиником позивајући вас да се дивите њеној снази. Пари је са паметном режијом Франциса Лавренцеа, који је режирао последња три филма о играма глади и мудро се удаљавао од експлоатације усред његове изврнуте приче. Црвени врабац није стигао да се појави у биоскопима, али необична прича и техничка елеганција упућују на филм који ће се добро одржати кроз сочиво времена.

[ Напомена: Ова функција је првобитно објављена ранијег датума, али у покушају да истакнемо сјајни оригинални садржај Цоллидера, налетели смо на прву страницу. ]

Кингсман: Златни круг

Слика путем 20тх Центури Фок-а

Кингсман је шок и страхопоштовање према шпијунском жанру. То је разуздани, раскалашени, повремено безукусни чисти спектакл који носи фурнир елеганције господина шпијуна као украс на мацхисмо схоцкфесту. То је врста непоштеног аутореференцијалног стварања филма која се може догодити тек након што се жанр учврсти у културној савести тако чврсто као шпијунски филм.

директор Маттхев Ваугхн има експлозије са жанровским троповима, и без обзира на то да ли се нагиње у њих или их подмеће, очигледно је човек који воли шпијунске филмове и избаци га из подметања у њиховој структури. Цолин Фиртх Харри Харт је савршен пример: Џентлмен шпијун, Харт је врхунски - софистициран, елегантан, ефикасан - и када се потпуно ослободи у низу који тако очигледно жели вашу негодовање, постаје кошмарна инверзија нашег поштованог супер шпијуни. Кингсман повремено постаје само за нијансу превише сметан, али тај основни осећај разузданости део је онога што филму даје тако дивљи, апсурдни осећај забаве. Ови људи, ови цењени, стручно обучени шпијуни, који су заузимали тако истакнут положај у пределу кинематографске фантазије, једноставно не би смели да се понашају овако, а забога, зликовски послушник одскакује на смртоносним штулама.

Кингсман не жели да то схватате преозбиљно, жели да се добро закачите и уз неустрашиво, дрско напуштање ретко промаши циљ.

Минхен

Слика преко ДреамВоркс-а

На површини, Стевен Спиелберг Минхен говори о последицама Црног септембра, терористичког напада на Олимпијске игре 1972. године у којем је погинуло 11 Израелаца. Изнад површне приче, најбољи филм номинован за дубље истражује релативну истину, неуспех у комуникацији и трошкове вођења ненадмашног, вечитог рата.

Минхен прати тим шпијуна и атентатора окупљених да траже одмазду за смрт својих сународника. Заснован на истинитој причи, филм је у најбољем случају приближавање историје, али говорећи делимично измишљену верзију приче, Спиелберг филмским штихом открива дубље истине. Како тим елиминише починиоце једног по једног, они се стално изнова замењују, свака смрт само отвара место новим, опаснијим терористима, а сваки чин насиља враћа се са само више смрти. Питања постају: Шта се добија? Шта је изгубљено? У истини, осећај је умањен за позив Минхен шпијунски филм, али такође се чини погрешним ако га изоставите са листе. Нема сумње да постоје изврсни сетови, испуњени бруталном акцијом за надметање са највећим летњим хитовима, а филм истражује замршеност шпијунаже - у јединственом контексту тимског рада - али Минхен је у срцу прича о човечанству и неутаживој жеђи за осветом.

Као и све најбоље приче о сложеном моралу човечанства, ни овде нема режаних црних капа или нацерених јунака Минхен . У традицији великих шпијунских драма, Минхен истражује цену шпијунаже, а сценарио Тонија Кушнера избегава менталитет добрих / негативаца, обдарујући сваког лика срцепарајућом хуманошћу, тако да је свака смрт ударац у црева, а сваки изгубљени живот има тежину и утицај.

синови анархије сезона 5 епизода 1

Човек из У.Н.Ц.Л.Е.

Слика преко Варнер Брос.

Не од тада Ухватити лопова прошетао је раскошним европским старинама тако стилски, прозрачно и заиста укусно. Гуи Ритцхие је криминално потцењени шпијун Човек из У.Н.Ц.Л.Е. је пронашао поносно упориште (и гласан захтев за наставком) у три године откако је слетео у биоскопе, и то је заслужено окупљање филма који је требало да буде хит успешнице.

Арми Хаммер и Хенри Цавилл заједно са глумцима КГБ-овог оперативца Иллиа Куриакин-а (Хаммер) и агента ЦИА-е Наполеона Соло-а, двоје енергичних, одлучних професионалаца - и ривала - присиљених да се удруже како би срушили мистериозну организацију са склоношћу ка нуклеарном оружју. И упарени су са две жене моћнице, Алициа Викандер ' с Габи и Елизабетх Дебицки ' с ВИцториа, који их непрестано држе на ногама кад теже својим циљевима.

Смештен у 1960-те, Човек из У.Н.Ц.Л.Е. . прекрива прелепу летњу сценографију декадентним костимима и декорацијом сета, а да не помињемо дивне секвенце акције и блиставу хемију између Цавилла и Хаммера. Ниједан глумац није био довољно велика звезда да отвори филм када У.Н.Ц.Л.Е. излазила у биоскопе (мада ће можда имати снаге и сада након добре воље од Мисија: Немогућа - Фаллоут и Зови ме својим именом ), што је проклета штета јер је двојац толико забаван, било би одушевљено гледати их како се препуцавају и препуцавају кроз франшизу филмова.

Тинкер Таилор Солдиер Спи

Слика помоћу карактеристика фокуса

Супер-згуснута адаптација Јохн ле Царре опсежни истоимени роман из 1974 (суштинска мини-серија Џона Ирвина из 1979. једва је успела да обухвати све у седам епизода), шпијунска драма из 2011. Тинкер Таилор Солдиер Спи Звездице Гари Олдман у беспрекорној изведби као Георге Смилеи; култни, прећутни агент МИ6 који је имао задатак да открије совјетског двоструког агента у јеку хладног рата.

Режирао Тхомас Алфредсон , атмосферски редитељ који нас је довео Пусти правог УНУТРА (и у разорном ударцу, касније нас довео Тхе Сновман ), Тинкер Таилор је елегантна, замршена драма далеко од супер-агената који насељавају модерне шпијунске капаре. Потпомогнут глумачком екипом тако изузетном од глумца Циаран Хиндс 'калибар се у основи своди на улогу статиста, Тинкер Таилор ослобађа се справица и брзих јурњава у корист старомодног шпијунског заната; напете секвенце руковања и руковања паметним играма између најбољих у игри. То је увид у време пре модерне технологије када су се још могле чувати наше најинтимније тајне, када се муже сцене докумената којима се тргује и лична тајна за напетост и слом срца. У својој основи, филм је прелепа истрага о дехуманизационим трошковима бирократске шпијунаже и очајној усамљености и сломљеној психологији која долази са лажљивим животом, а живели су под сталном лупом. То је запањујуће споро успоравање које тражи много свог гледаоца, али десет пута награђује пажњу.

Мисија: Немогућа ИИИ - Мисија: Немогуће падавине

Слика преко Парамоунт Пицтурес

Франшиза Немогућа мисија главни је ослонац америчког супершпијунског тржишта више од две деценије, а током година Етхан Хунт придружио се редовима Јамеса Бонда и Јасон-а Боурне-а као агенти шпијунаже - типични врх шпијуна трговина А-листа. И некако ови филмови и даље остају одлични.

Оригинал Бриана Де Палме из 1996. године основао је шпијунску франшизу која се непрекидно развијала и побољшавала током времена, почев од Ј.Ј. Абрамс ' Мисија: немогућа ИИИ Етхан Хунт почео је да се трансформише у опипљивог, следљивог лика са звезданим тимом споредних ликова који ће га провести кроз једну немогућу мисију након следеће. И Том Цруисе Невероватне физичке перформансе и посвећеност вратоломији у камери осигуравају да те мисије постају све импресивније и технички изазовније са сваким филмом

Али филмови „Мисија: Немогуће“ такође су искорачили у редефинисање и продубљивање лика Етхана Хунта, посебно откако је писац-режисер Цхристопхер МцКуаррие закорачио иза камере почев од Рогуе Натион , и са најновијом рата, Испасти , у франшизи смо добили најбоље заокружени, емоционално укључени филм. И неке звездане акционе сцене, наравно. Међутим, без обзира који сте филм изабрали у међувремену Мисија: немогућа ИИИ и Испасти , добићете један пакао специјалног шпијунског филма.

Пожуда, опрез

Слика помоћу карактеристика фокуса

Анг Лее пратио свој рад награђиван Оскаром на Брокебацк Моунтаин повратком у Кину ради овог опсежног, срцепарајућег епа Пожуда, опрез . Пола шпијунског трилера и напола изврнута љубавна прича, романтична епика путује у Шангај током јапанске окупације Другог светског рата, где упознајемо господина Иееа ( Тони Леунг Цхиу ), вођа локалне тајне полиције који дане мучи чланове отпора ради информација. Стога не би требало да чуди да га неке странке желе мртвог и регрутују младу глумицу Вонг Цхиа Цхи ( Танг Веи ) да заведе Иее-а и помогне у његовом убиству.

Са положеним улогом, прва половина Пожуда, опрез игра се као престижна шпијунска драма, прецизност направљена раскошним костимима и раскошном кинематографијом, али након експлицитног и екстремног чина насиља, филм се претвара у нешто више; нешто што је много теже закуцати. Уроните у страствену, понекад насилну романсу између Иее и Вонга, Пожуда, опрез је упечатљиво испитивање сексуалне политике и непоколебљив карактерни портрет који открива неконвенционалну и сумњиву љубавну везу у свим њеним сложеним нијансама. То је леп, провокативан филм о љубави и тајнама, запетљан у послове ратних шпијуна, који ће вам заиграти пре него што га коначно сломи.

Исповести опасног ума

Слика преко Мирамак-а

Георге Цлооне и режији је дебитовао у смешној, оштро снимљеној шпијунској комедији из 2002 Признања опасног Ум . Филм препричава сулуду, (наводно) истиниту причу о Цхуцк Баррис , творац емисије Тхе Гонг Схов и Тхе Датинг Гаме, који тврди да је такође био шпијун ЦИА-е који је извршио атентат на 33 особе. Цлоонеи и сценариста Цхарлие Кауфман односите се према тој причи са више од мало сумње, препознајући самоизмишљање и преводећи је у дивљу вожњу о човеку који се бори са двоструким животом ... и могуће заблудама величине.

Увек је забавно гледати Сем Роцквелл крени пуним нагибом и он пуца на све своје идиосинкратске цилиндре као Баррис, наслањајући се на апсурдност својих прича, али увек одржавајући то утемељеним са довољно искрених емоција. Подржава га одличан ансамбл, укључујући Цлоонеи-а као агента ЦИА-е који регрутује Баррис-а у шпијунски занат, Древ Барриморе као његова мучна супруга Пенни и Јулиа Робертс као мистериозна, заводљива оперативка са сопственим мотивима. Цлоонеи такође добија велику помоћ кинематографа Њутн Томас Сигел , који филм снима у раскошном низу контраста између топлих холивудских поморанџи и прохладног блуза који окружују Цхуцков живот у шпијунажи.

Непредвидљив и смешан уз једну од најбољих Роцквеллових представа, Исповести опасног ума врти паклено предиво о хаосу и цени двоструких живота и тајних идентитета, а да се никада није превише озбиљно схватио.

Пад са неба

Слика преко компаније Сони

Пад са неба један од најизврснијих, субверзивних Бондових филмова икада снимљених и сјајни шпијунски филм свих времена. У Краљевски казино , Даниел Цраиг представио је бруталног и бруталног Јамеса Бонда, алтернативног преузимања иконичког лика за пост-Боурново доба који је иза себе оставио било какве трагове дандизма у корист грубог шарма и грубе снаге. Бонд је и даље елегантан кад тренутак затражи, али у Цраиговим рукама он је и оштрији него икад раније.

Тај квалитет је максималан Пад са неба , који проналази Бонда из мртвих и ван праксе, враћен у акцију у једном од најемотивнијих наратива у његовим деценијама на екрану и лако у једном од најлепших филмских филмова о Бонду икада снимљених. Сам Мендес режије са бујношћу само је видео његове претходне филмове и кинематограф Рогер Деакинс доказује своје наслеђе као живућу легенду низом визуелних секвенци које одузимају дах и којима нема премца по чистој лепоти у Бондовом канону. Пратећи Бонда током његове мрачне авантуре, Пад са неба филм захвата свет, оживљавајући сваку нову локацију у оштрим, сјајно фотографисаним детаљима.

Такође је мало чудније него обично за класичну франшизу. Најособнији зликовац, Јавиер Бардем отелотворује Силву са украшеном патологијом - женственом, оштећеном, грабежљивом - он може бити искрено мрзак, готово блесав, али никада не губи осећај претње. Бондов централни однос такође је изразит заокрет за серију. Супершпијун готово да нема времена за романсе, фокусирајући се на свог МИ6 матријарха, М ( Јуди Денцх ). Уместо ескапистичке авантуре, Скифалл сазрева са својим темама, захтевајући да Бонд и М сносе одговорност и тежину својих поступака, а лук између њих двојице на крају је лепо решен јер обоје науче да раде управо то. Скифал Ја сам класични Јамес Бонд, али с помалом. То је ескапистичка мушка фантазија, сва одрасла. Као што Еве каже, 'Стари пас, нови трикови.'

Нула тамно тридесет

Слика преко компаније Сони Пицтурес

Катхрин Бигелов испоручио мајсторску, потцењену шпијунску драму са Нула тамно тридесет. Суморно, али прелепо (велики успони до Греиг Фрејзер кинематографија која одузима дах), филм бележи ЦИА-ин опсежни лов на Осаму Бин Ладена и данак који је узео опсесивним оперативцима иза мисије. Јессица Цхастаин Запањујућа главна улога као Маиа, једноумна агентица задужена да надгледа све, али немогуће убиство, донела јој је заслужену номинацију за најбољу глумицу и директан ударац у звезду, али Нула тамно тридесет је најудаљенија ствар из гиздавог холивудског шпијунског трилера.

Уместо тога, Бигелов умањује гламур у корист искренијег погледа на туробну стварност шпијунаже. Овај говори о прљавом послу; мучења, непроспаваних ноћи, сумњи у себе и отвореног преживљавања свега тога. То је трошак када је све у мисији. Бигелов и Цхастаин су то коштали на Маиином лицу, које је изгледа спремно да се згруши сваког тренутка, држано само њеном челичном одлучношћу, чак и у тренутку победе.